Investigación Creación en Diseño
Esta es una idea liderada por el docente e investigador Heiler Torres y en colaboración con
estudiantes de la asignatura Concepción creativa. Está basada en una actividad previa
llamada “Diálogos entre Ideas”.
El presente texto da cuenta de una experiencia de co creación teórica con respecto a un tema,
en esta se tiene en cuenta la memoria de cada participante en cuanto al abordaje de los
conceptos básicos, palabras e incluso ideas qué se pueden relacionar para establecer una
conversación, como por ejemplo: pronombres, preposiciones, lugares, colores, sabores,
aromas, espacios exteriores, escenarios interiores, verbos conjugados en un tiempo verbal
determinado, objetos de la cotidianidad y estados de ánimo.
Dichos conceptos son abordados desde los aspectos denotativos y connotativos para que
amarren un mensaje. La actividad consiste en ubicar cada integrante frente a otro en parejas
como si estuvieran sentados en una mesa rectangular, a partir del listado de palabras anterior
Los de un lado escriben lo denotativo y lo del otro lado lo connotativo, después de ellos se
pone un tema. La narración inicia con la primer palabra que cualquiera de los participantes
enuncie y cualquier otro continúe lanzando una cuerda haciendo un tejido de ideas qué forma
sinopsis y Barrios gramaticales.
Para este caso se plantea una temática que en lo posible los participantes no conozcan como
es la “investigación creación”, se dan unos pocos minutos para que revisen el tema e inicia el
proceso de lanzar palabras, unir ideas donde se cruzan los recorridos y armar ideas, para
luego configurar textos.
Desde la idea investigación creación se puede considerar que su impacto en el diseño es:
Composición
Estamos en un mundo rodeado de conexiones que conforman las ideas de las personas, sus
principios, su manera de ver la vida y de entenderla. En los procesos de creación se emplean
mecanismos que conectan unas ideas con otras, dicha metodología ha logrado que se puedan
componer piezas gráficas de alta calidad o cuadros con una profundidad artística inigualable,
dichas metodologías van ligadas directamente a procesos de expresión únicos, donde el artista
comunica lo que vive y siente; por ejemplo, alegría, lo que se podría entender como una forma
creativa de expresar emociones, cuando entendemos dichos conceptos, se podrá iluminar el
camino de la composición.
Jerarquías
Para una actividad metodológica se debe conocer características esenciales de cualquier diseño
eficaz es que tenga una clara jerarquía visual.
Se puede definir como la composición de elementos en un diseño, de modo que haya una
diferencia entre ellos, y esta variedad hace que tenga un orden visual.
En otras palabras, la jerarquía visual hace que un diseño parezca más organizado, fácil de
entender, estéticamente atractivo y, también, mejora la organización de la información.
Da una luminosidad que resulta ser un proceso felizmente creativo.
Técnicas de dibujo
Las técnicas de dibujo tienen un proceso metodológico y práctico, junto a uno creativo, creando
una recopilación de decisiones al ilustrar, que generan emociones como alegría, felicidad.
En la actualidad se intenta generar expresiones luminosas que transmiten movimiento e i
interacción.
La técnica en acuarela
Es un proceso de expresión creativa de emociones, que consiste en pintar movimientos
luminosos que nos brinda alegría y felicidad , donde maneja una metodología de papel color y
agua, logrando un proceso de co-creación artística donde podemos explorar nuestra creatividad.
Volumetría
La volumetría es un proceso de creación a tener en cuenta en la actualidad para tener una
mayor expresión en aspectos como la luminosidad y densidad en la metodología de procesos
creativos que expresan emociones como la felicidad, por medio de la volumetría podemos dar
un aspecto de movimiento generando relevancia en la expresión del diseño que recopila
procesos e información.
Fotografía
La fotografía es un movimiento que se caracteriza en la creación del arte y la actualidad de
técnica de la imagen, su proceso es por medio de la luminosidad, de la resolución de ella,
creando una imagen de un recuerdo único reflejando emociones como la felicidad o alegría.
La ilustración digital
Es un trabajo de expresión creativa de emociones apoyado en las tecnologías informáticas y
programas de diseño, en su desarrollo el ilustrador aporta toda su creatividad y puede aplicar
procesos de expresión y luminosidad.
Cuando hablamos de expresión nos referimos a lo que el artista quiere plasmar en su arte
como el movimiento de la expresión y luminosidad con metodologías de emociones como
felicidad y alegría.
Animación - composición
En la animación desde sus inicios hasta la actualidad, la composición es un proceso de
creación metodológica en el diseño, en donde el movimiento se vuelve la expresión creativa
de emociones junto a procesos de creación de otras técnicas como la aplicación de colores,
contrastes entre otros.
Tipografía
Los procesos metodológicos tipográficos tienen un fin, cuya resolución es por medio de
expresiones,emociones, las cuales generan movimiento,luminosidad en las letras,mediante
la creatividad y decisión subjetiva por lo tanto hacen sentir una felicidad amarilla en el usuario.
Jerarquías e Ilustración Editorial
El diseño editorial,últimamente se puede prestar para muchas cosas interesantes, en el cual
por medio del color y el tamaño de los elementos, se puede llegar a una comunicación visual
sin mucho esfuerzo. Sin mencionar la gran variedad de combinaciones que podemos probar,
esto también lo podemos llevar hacia más ramas del diseño.
Los procesos de creación de actualidad metodológica hacen parte del desarrollo de la
Expresión creativa para buscar emociones de todo tipo entre ellas las tipográficas.
La alegría es fundamental a la hora de generar conocimiento a partir de las decisiones y
emociones. Junto a estas premisas la felicidad creativa ilumina el pensamiento a la hora de
actuar en la resolución de un problema.
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